خبرگزاری اخبار جهان منتشر کرده
استاد فرشچیان گستره‌ای از هنر ایرانی را به روی من گشود
گفت‌وگوی پرشور با یکی از شاگردان مشهدی استاد فرشچیان نشان می‌دهد چگونه جست‌وجوی یک کودک برای درک هنر، به حضوری پایدار و عمیق در محضر یکی از بزرگ‌ترین نام‌های هنر ایرانی تبدیل شد. هاشم طلائیان، هنرمند مشهدی و شاگرد دوران‌های بعدی استاد فرشچیان، در گفت‌وگو با گزارشگر خبرگزاری اخبار جهان از مشهد از تجربه‌ای سخن می‌گوید که زندگی‌اش را به طور قابل توجهی تغییر داده است.
کودکی که پیوندی ناگسستنی با هنر برقرار کرد
طلائیان توضیح می‌دهد که در کودکی پدرش برای او پوستر تابلوی عصر عاشورای استاد فرشچیان را خرید و از آن پوستر به دفعات با اشتیاق نقاشی می‌کرد. این تجربه نخستین پیوند او با جهان هنری استاد فرشچیان بود و به تدریج علاقه او را به سوی هنر ایرانی هدایت کرد. او می‌گوید این آشنایی، مسیر زندگی‌اش را به شکلی روشن مشخص کرد و او را به سمت یادگیری زیرنظر استاد کشاند.
گشودن گستره‌ای بی‌کران از هنر ایرانی
شاگرد مشهدی توضیح می‌دهد که استاد فرشچیان با راهنمایی‌ها و توصیه‌های خود گستره‌ای وسیع از هنر ایرانی را پیش روی او گشودند. این مسیر آموزشی به مرور باعث شد تا با همکاری یکی از شاگردان شاخص دیگر یعنی استاد توفیقی، سبکی منحصربه‌فرد خلق شود که ترکیبی از خوشنویسی، تذهیب و مینیاتور است. این ترکیب سه‌گانه، از نظر طلائیان، بازتابی از عمق و غنای هنری ایران زمین است و نشان می‌دهد چگونه هنرهای سنتی می‌تواند در کنار هم تحولی نو بیافریند.
فراگیری از راه تجربه‌های طولانی
طلائیان با تأکید بر اینکه آشنایی با استاد فرشچیان بیش از ده سال به طول انجامید، می‌گوید ارتباط با استاد از طریق همسر وی در قالب یک دیدار تسلیت آغاز شد و این دیدار مقدمه‌ای شد برای آشنایی عمیق‌تر. او می‌گوید استاد همواره با تواضع و افتخاری که از شاگردان خود داشتند، به آثار او نگاه معنوی داشتند و این نگاه، نیرویی الهام‌بخش در قامت کارهایش ایجاد می‌کرد. این تجربه، به گفته او، تصویر ذهنی‌ای از معنویت و هنر را در او تقویت کرد و انگیزه‌ای شد تا در قالبی تازه به هنر ایران خدمت کند.
امضا و یادگارهایی که به موزه آورده شد
یکی از لحظات مهم این مسیر، زمانی بود که استاد فرشچیان بر یکی از آثار طلائیان امضا کردند و یادداشتی به یادگار نوشتند. این اثر به همراه چند اثر دیگر به موزه حرم مطهر رضوی اهدا شد؛ اقدامی که از دید طلائیان نشان‌دهنده ارزش والای معنویت و احترام دو نسل به یکدیگر بود. او از خداوند خواسته است تا دستانش همواره در مسیر معنویت بچرخد و هیچ‌گاه از خط قرمزهای اخلاقی فاصله نگیرد.
سبک جدیدی از هنر ایرانی
طلائیان توضیح می‌دهد که محتوای هنری او نتیجه تعامل میان سه بخش اصلی هنر اسلامی-ایرانی است: خوشنویسی برای زبان بیانی، تذهیب برای تزئین و مینیاتور برای تصویرگری. این ترکیب، که حاصل راهنمایی‌های استاد فرشچیان و نگرش شاگردی توفیقی است، نه تنها به بیان شخصی او شکل داده بلکه نمونه‌ای از چگونگی گسترش و گواهی دادن به هویت فرهنگی هنر ایران در دوران معاصر است. او تأکید می‌کند که هدفش از این سبک، حفظ ارزش‌های سنتی و همسو کردن آنها با روح زمانه است تا هنر ایرانی همچنان زنده و پویا باقی بماند.
تأثیر عمیق معنویت بر مسیر هنری
در گفت‌وگو با ما، طلائیان به نقش معنویت در مسیر هنری‌اش اشاره می‌کند. او می‌گوید آثارش همیشه با معنویت همراه بوده‌اند و این معنویت، نیرویی است که به دستانش جهت می‌دهد و از طریق آن است که به گفته خودش امر الهامی در کارهایش جاری می‌شود. این نگاه نه تنها به تولید آثار هنری منطبق با تاریخ و فرهنگ ایران کمک می‌کند، بلکه به تقویت روحیه الهام‌بخش کسانی می‌انجامد که به دنبال راهی برای بیان عمیق‌تر احساسات خود از طریق هنر هستند.
